​奥斯卡之最，《鸟人》之影评

奥斯卡之最，《鸟人》之影评

在以前的时候，我沉浸在动作与高科技特效电影带来的快感中，几乎没有想过要去看一部平淡的叙说故事的电影。快速的情节推进和吸引人眼球的科幻大片固然让人神经刺激，但《鸟人》这一部电影，是第一部让我产生了看故事片念头的电影。

这部电影的的拍摄手法，也是我第一次见过。“一镜到底”的长镜头，没有现在各种流行电影的后期剪辑和过多的人为干预，整个故事的叙述浑然一体，仿佛就像亲临其境，跟随着故事的节奏去。因为电影中叙述的是在美国百老汇剧院的故事，电影中各种旋转镜头，在剧院里移动，让人感受到的不仅仅是主角里根的烦躁与紧绷的心情，更让人感觉到的是仿佛置身于一座囚笼般的剧院“迷宫”中。长镜头上的空间连续，不自觉地让人产生压抑，那种想要跟主角一样逃离出这座迷宫的内心挣扎与迷茫。同样，电影中不时出现的鼓声作为叙事时的背景音乐，也是让我对这部电影感到新奇的。这鼓声，就仿佛是主角里根的内心回声，不安，动荡，焦虑。

电影中的人物心路历程，也是这部电影显得有血有肉的地方。里根，一名过气好莱坞演员在失意中年的时候想要冲拾荣耀。麦克，一名自大却又自卑的演员，想要在戏中躲避现实生活。莱斯利，一名从小就梦想在百老汇上公演的女演员，却历尽艰辛。里根不顾一切甚至卖掉留给女儿的房子也只为了让这场戏剧上映，却被女儿认为是刷“存在感”，虚荣心在作怪。麦克在生活中处处得罪人极度癫狂，舞台上却自信从容。莱斯利这位女演员，从未得到别人的尊重和赞美，甚至在舞台上差点被麦克的一时入戏而“强奸”。几个角色汇聚在一起，只为了一部舞台剧的上映。这过程中对各自的谩骂，各自的棱角交集在一起互相地磨合和伤害，都是因为出自内心的各自追求和角逐，碰撞而产生的火花。

《鸟人》这部电影，其中存在着很多的隐喻和许多让人感到共鸣的情节。表面上看，这似乎在讲里根如何三次重返舞台荣耀失败的励志故事。对我来说，他是极度的对艺术的热爱。在电影片头中，展现了两道火焰从空中落下，就像“鸟人”的两双翅膀，暗示着里根这颗“巨星”陨落。年轻时饰演漫画改编的超级英雄电影鸟人而获得的巨大荣誉和现在的无人问津形成巨大落差，影片中不断出现钢铁侠饰演者获得成功的电视片段，耳边的鸟人一直不断告诉自己放弃这失败的舞台剧重回好莱坞接受被包装的电影经济来焕发自己，然而内心却拒绝了。这两种对比，就像暗喻现实中的电影分立两派，一种是通过包装商品化来获得经济和公众关注光环的电影艺术，一种是通过演技来表现自我和创作的纯粹的艺术。电影中的舞台剧，不断讨论着爱与被爱的话题。这里的爱并不是男女之欢的爱，而是广义上的爱。里根爱着艺术，坚守自我的追求，却默默无闻20年，不被公众所看到所关注。

或许他是想要满足内心的虚荣而上演这么一出舞台剧，但我看到的是他内心对观众认可的渴望，证明自己的艺术。以至于，在电影中的话剧正式公演的时候，他拿上了真枪，在和其它两个演员对完了台词之后，表情出面了预演时候没有的，狰狞地苦笑。表面看似他在演话剧中的内心戏，而实际上我觉得是他已经在演着自己的戏，痛苦挣扎，无奈，对着自己就是一枪，想要从中解脱自我，跳出这个无边无际的循环和“迷宫”。然而，他没有死，最终获得了公众的关注和荣耀，自己得到了证明，女儿的理解，得到了想要的一切。影片也在这里来到了真正的高潮，里根纵身一跃，如同真正的“鸟人”。而从戒毒所出来的女儿看到之后，先是惊恐，后仰望天空，快意一笑。

这部电影似乎像是一部复杂的人生小说，里面的情节并不复杂，但情感饱满了整个故事。我反复地看了几遍，留给我依然是无尽的唏嘘。最后引用电影里女评论家的一句话：“他下意识地为超现实带来了新的生命，现实和隐喻的血同时洒在艺术家和观众面前，真正的血，在美国剧院中罕见的血。”