​“自牧归荑”，一场关于诗和远方的艺术沙龙

“自牧归荑”，一场关于诗和远方的艺术沙龙

诗和远方是很多人的梦想，艺术会让你感受到它原来也可以千里咫尺。

6月10日，“自牧归荑·当代艺术与诗意生活”沙龙在纳得美术馆“本来·2023当代艺术展”现场举行。参与的嘉宾在主持人马善程博士的导览下了解了正在展出的作品，分享了观展感受，并对审美带来的诗意生活进行探讨。现场还举行了西安美术学院教学研习基地和就业创业实践基地的授牌仪式。

西安美术学院教学研习基地和就业创业实践基地的授牌仪式

王尔德说，教育就是让孩子懂得欣赏一朵野花的美。正如本次沙龙主题，源自《诗经·邶风·静女》中的名句“自牧归荑，洵美且异”，表达了通过寻常事物赋予美好意义的象征，以此连接正在展出中的“本来·2023当代艺术展”，从而引导观众更好地感受艺术，并把美好和诗意带进生活。

展览现场

西安美术学院油画系主任杨洋对纳得美术馆的学院派艺术展和美学课堂表示了赞赏和肯定：“这次的展览有我的两位老师的作品，很亲切。上一次的展览‘现在-未来2022时代青年-新学院主义架上绘画双年展’在纳得美术馆展出后来到我们西安美术学院交流展，这次授牌就是我们东西部文化交流互动的正式开启，宁波和西安都是历史底蕴深厚又充满发展潜力的城市，我们的合作交流让人充满想象，非常有意义。”

西安美术学院油画系主任杨洋（中）分享感受

“我非常喜欢这个主题的翻译：pick wild flowers as gifts，意思摘一支野花当礼物，这说明了我们如何唤醒内心的美感，发现生活的美。实际上，我理解野花只是象征性的，而是可以将那些生活中被忽略的东西在某个时刻捡起来，观察并审视它，我们就能发现那种美。忙忙碌碌的生活中，我们太需要慢下来，倾听内心的声音。”来自于鄞州第二实验中学的夏永萍很有感触地说道。

另一位做企业的毛女士则认为，如果把一件事情做到极致，它就能成为艺术，其实做产品做事业也是一样的道理。要有艺术的专注来投入，并以艺术的境界来呈现，那一定能将企业做得更好。对于普通人，日常如果以艺术的眼光和要求去做工作，一定会完美而极致。

主持人马善程博士

纳得美学课堂的张琴君从艺术爱好者变成了拿起画笔自己去表达，她的感触很深：“我是喜欢艺术之后才发现诗意无处不在，自己的生活也更加充实有趣，到处可以发现美。艺术让我对生活的感觉会变得敏锐，比如看到花和飞鸟时，就会想起一些诗意的句子，或者宋画中的闲适的飞鸟。欣赏艺术家的作品，也会潜移默化地发生变化。以前我会去国外欣赏一些大师的作品，那时候基本上是怀着敬仰和好奇的心情欣赏。现在看艺术品时，我觉得我和它可以平视和对话，听它讲述什么，我的感受是什么，似乎是共通的。虽然我不一定懂。”

现场的鲜花点缀也是张琴君自发设计的，她觉得艺术就是为了让生活更美好，让艺术自然地融入我们的生活方式中，这是一件幸福的事情。这种付出的过程本身就是“小确幸”，很享受。这算不算生活的诗意呢？

在艺术鉴赏环节，各位嘉宾在展厅里现场寻找自己最有感触的作品，以关键词的形式，把自己的评价写在色卡上，再轮流进行深入的阐释和分享。通过发言和互动，嘉宾们的观点、视角和细致入微的感受被激发出来，自由地挖掘色彩和造型背后的美、诗意和思想。

记录自己最有感触的作品

正如马善程博士在总结中谈到，面对当代艺术，观众应勇于打破认知壁垒，从仰望转向平视，从疏离转向亲近，从疑惑转向表达。展出中的艺术品具有公共属性，提供给观众以感官旅程和思想交流的契机。“诗意”并非狭隘的概念，而是一种无处不在的生活方式，艺术中所有能够引起触动和反应的事物，都具有诗意内核。

相信，当艺术和生活融为一体，我们会在更日常处看到大美，不止是在视觉和形式上，而是精神上的和谐。而当代艺术则更多的是体现在人们对于多元文化的理解与包容。当代艺术家通过不同表现形式，带给我们更多新的生命体验，引导我们从不同的角度去观察世界、自我思考，启发我们获得更多生活的诗意和灵感。

来自艺术宁波微信公众号